Programm

Ein Welcome Drink ist inklusive.

Bei diesem Event verwenden wir Acrylfarben, da diese für ihre hohe Farbbrillanz und den vielfältigen Möglichkeiten bekannt sind. Das Malen mit Acrylfarbe lässt sich zudem super mit der Serviettentechnik kombinieren. Gemeinsam erkunden wir den kreativen Prozess und lassen uns von der Techno Musik leiten. Diese Kombination ist eine großartige Gelegenheit, eigene Techniken zu entwickeln und sein kreatives Potenzial zu entfalten. All die Klangvariationen und jeder Bass nimmt dich mit auf eine Reise und soll dich experimentierfreudig machen. Gemeinsam werden wir diese Energie in die Malerei umsetzen.

Lass dich bei diesem Event inspirieren und tauche ein in eine Welt voller Farben und Kreativität!

• Art: Lounge & Bar
• Musik: Techno
• Das Event findet im Stehen statt

iPartyPeople bringt euch nochmal zurück in die Vergangenheit und präsentiert euch die besten Hits aus deiner Kindheit. Von Disney bis zu Nickelodeon, Super RTL oder Klassiker erwarten euch viele Hits, die eine Party einzigartig und unvergesslich machen. Wir haben viele Specials und Überraschungen für euch vorbereitet, die besten DeeJays aus ganz Deutschland präsentieren und zeigen euch eine komplett neue Seite von Partys. Unser Motto lautet ,,einmal zurück zur Kindheit und noch viel mehr''.

Die Tage für Literarisches Sprechen präsentieren fünf der spannendsten Performer:innen und Sprechlyriker:innen der deutschsprachigen Spokenword- und Slamszene. Sie spielen mit Körper, Stimme, Musik, arbeiten mit Rhythmus und Klang, aber vor allem: mit Sprache.

Moderiert von Ken Yamamoto und mit Texten von Lyrik-Philosoph:in Samuel Kramer, Open-Mike-Preisträger:in Miedya Mahmod, Klangbildhauerin Rike Scheffler und Spokenword-Koryphäe Jule Weber.

Die Tage für Literarisches Sprechen - Festival für Spokenword sind ein Projekt der AG Spokenword des Netzwerk Lyrik e. V. in Kooperation mit der Akademie für gesprochenes Wort. Das Projekt wird gefördert vom Deutschen Literaturfonds e. V. und der Berthold Leibinger Stiftung.

Es ist keine Übertreibung zu sagen, dass P.Mobil eine der einflussreichsten besser die einflussreichste ungarische Rockband aller Zeiten ist.
Die von Lóránt Schuster geführte Formation trat zunächst als Gesarol
und dann als P.Mobil, mit wechselnden Besetzungen auf
P.Mobil ist seit mehr als 46 Jahren in der ungarischen Rockmusikszene präsent.

Bei diesem besonderen Motiv werden wir gemeinsam die Pop Art und die Street Art Stilrichtungen vereinen. Um unserem Kunstwerk eine besondere Spannung, Tiefe und Individualität zu verleihen, werden wir nicht nur die Schablonentechnik ausprobieren, sondern auch persönliche Statements setzen. Pop Art ist nicht nur eine Form der Kunst, sondern auch eine Möglichkeit die Welt auf deine Art zu interpretieren.

Tauche mit uns in die leuchtend bunte, fast schrille Welt dieser modernen Kunstrichtung ein und erschaffe dein eigenes Kunstwerk während du dich von der RnB und Hip Hop Musik inspirieren lässt.

Im Oktober spielt KID SIMIUS auf seiner großen Europa Tour 5 Shows in Deutschland.
Nach sechs Jahren erscheint endlich wieder ein neues Album "José" auf dem Kult-UK-Label Shall Not
Fade. Mit dem Album geht KID SIMIUS auf große Europa-Tour und beschreibt sie voller Vorfreude
als "die wichtigste Tour seines Lebens".
Der aus Granada stammende und in Berlin lebende Künstler durchbricht Genregrenzen und
verbindet eine Vielzahl von Stilen wie elektronische Musik, Italo, House, Balearic und Disco. Bekannt
für seine energetischen Live-Auftritte und seine Fähigkeit, auf dem Dance Floor eine tiefe
menschliche Verbindung zu schaffen, hat er auf Labels wie Permanent Vacation, Running Back und
seinem eigenen Label Jirafa Records zahlreiche erfolgreiche Tracks veröffentlicht.
Seine Top-10-Spotify-Tracks (u.a. mit Paul Kalkbrenner, Bonaparte & Hinds) haben über 30
Millionen Streams, und mit Auftritten auf legendären Festivals wie Melt!, Dockville, Feel, Maifeld
Derby und Fusion hat er sich einen Namen gemacht. Im Herbst verspricht KID SIMIUS unvergessliche
Abende voller Energie und Überraschungen.

Bei diesem besonderen Motiv werden wir gemeinsam die Pop Art und die Street Art Stilrichtungen vereinen. Um unserem Kunstwerk eine besondere Spannung, Tiefe und Individualität zu verleihen, werden wir nicht nur die Schablonentechnik ausprobieren, sondern auch persönliche Statements setzen. Pop Art ist nicht nur eine Form der Kunst, sondern auch eine Möglichkeit die Welt auf deine Art zu interpretieren.

Tauche mit uns in die leuchtend bunte, fast schrille Welt dieser modernen Kunstrichtung ein und erschaffe dein eigenes Kunstwerk während du dich von der RnB und Hip Hop Musik inspirieren lässt.

Als Teenager hatte AVAION einen Traum: Den von einer goldenen Schallplatte, der er in seiner Phantasie auch schon einen festen Platz an der Wand seines Kinderzimmers zugewiesen hatte. Zwölf Jahre später hat sich dieser Wunsch erfüllt – mit dem Platin-Award für seine millionenfach gestreamte Debütsingle „Pieces“ mit der der deutsche Multiinstrumentalist und Songwriter Ende 2019 seinen globalen Durchbruch als einer der aufregendsten Shootingstars der internationalen Electronic Music-Szene feiern konnte.
Für den inzwischen 27-Jährigen erst der Beginn seines Weges, wie sich in der Folge zeigte! Inzwischen umfasst die Edelmetall-Bilanz von „Pieces“ Gold in Deutschland, Ungarn, Polen, Österreich, Slowakei, Platin in der Schweiz sowie Doppelplatin in Südafrika.
Seinen geheimnisvollen Namen trägt AVAION bereits seit frühen Kindertagen, in denen der damals 4-jährige Knirps beginnt, sich seine eigene musikalische Welt zu erschaffen: Auch sein Großvater und sein Vater waren Musiker, die den Nachwuchs von klein auf ermutigen, sich an den verschiedensten Instrumenten auszuprobieren: Keyboardunterricht mit 4, danach folgen Klavier mit 5, Kirchenorgel, Gesang im Kinder- und Jugendchor sowie das Gitarrenspiel. Später entdeckt er die elektronische Musik für sich – ein prägender Moment für den damals 13-Jährigen. „Solange ich denken kann, war ich besonders von elektronischen Klängen fasziniert“, blickt AVAION zurück. Schnell merkt er, dass er nicht nur selbst Musik machen, sondern sein Publikum auch zum Tanzen bringen will.


Neben dem Release seines Debutalbums „Selfreflection“ im April 2024, war seine „For the Vibes“ – Spring Tour in 10 Metropolen Europas ausverkauft und somit ein voller Erfolg! Alle Fans, die leider keine Chance hatten, seine Sets hautnah mitzuerleben, dürfen sich jetzt auf eine weitere Chance freuen: AVAION wird dieses Jahr im Herbst nämlich noch weitere Konzerte geben!

Die Shootingstars der Electro-House-Szene twocolors bringen dem Publikum seit 2015 feinste
Berliner Produktionen in die Gehörgänge und gehen nach über 4 Milliarden Streams, über 40
weltweiten Gold- und (Multi)-Platinauszeichnungen von den USA bis Brasilien, über einer halben
Million Radioeinsätzen und vier Wochen an der Spitze der Deutschen Airplaycharts ab Oktober
endlich auf “Heavy Metal Love Tour”!
Als Emil Reinke (Gitarre) und Pierre-Angelo Papaccio (Keyboard) ihr Musikprojekt 2015 im
Teeniezimmer starteten, gingen die beiden Freunde immer nach dem Bauchgefühl und mit dem Flow,
ständig auf der Suche nach klanglicher Exzellenz. Dabei werden sie sowohl von Alternative- und
Underground-Einflüssen als auch vom Pop und der Mainstream Kultur und Musik geprägt. Diese
beiden starken Gegensätze bilden die Grundlage für ihren Sound. Sie streben eine neue Symbiose
aus treibendem Elektro und melodischem Pop an.


Die große Reise hat begonnen und das Publikum ist wärmstens eingeladen,
twocolors bei ihrer Erfolgsgeschichte durch die wichtigsten Elektrometropolen Europas zu begleiten.
Farbe bekennen und los geht’s!

EKKSTACY definiert den Zeitgeist zwischen New Wave und Soundcloud-Rap, zwischen Post Punk und Emo – nachdem seine vier Deutschland-Shows im Frühjahr dermaßen schnell ausverkauft waren und die Nachfrage nach Ticket groß war, kommt der Kanadier im November für sechs weitere Konzerte zurück nach Deutschland!

Der junge kanadische Emo-Grenzgänger EKKSTACY weiß definitiv, was er will und was er nicht will. Seit Anfang des Jahrzehnts verschnürt er aufrichtige Outsider-Offenbarungen mit einem kaum greifbaren und meist düsteren Genre-Mix – und spricht damit einem Millionenpublikum aus der Seele.

Die depressiven und abgründigen Aspekte seiner Musik – also jene Dämonen, mit denen sich seine Fanbase von Anfang an identifiziert hat –, sind aus einer ziemlich desaströsen Kindheit und Jugend gespeist: Maximal orientierungslos aufgewachsen, ging mit der Scheidung seiner Eltern auch der letzte Halt flöten, und Freunde auf der High-School waren auch Mangelware. Es folgte eine kleine Drogenkarriere mit psychotischen Episoden, schließlich ein Sprung aus dem Fenster als Selbstmordversuch – ein Hilferuf. Indem EKKSTACY wenig später (ca. 2019) die Musik als Ventil und sinnstiftendes Element für sich entdeckt, kann er seinem Leben eine Richtung und einen Sound geben, den heute knapp vier Millionen Fans im Monat feiern.

Berliner Rapper arbeitet an seinem dritten Album
Im November 2024 geht NIZI19 auf Tour und spielt am 12. November im Stuttgarter Kulturquartier

Nizi ist in West-Berlin aufgewachsen – vom Theodor-Heuss-Platz bis zur Bismarckstraße nennt er alles sein Zuhause. Mit einer Mischung aus komplexen Texten und eingängigen Beats schafft er es, seine Hörer*innen auf eine Reise durch seine Gedanken und Gefühle mitzunehmen. Seine Musik ist geprägt von Ehrlichkeit, Authentizität und persönlichen Erfahrungen, die er in packende Tracks umwandelt. 2024 wird sein Jahr. Nach Features mit Bonez MC („auf alles!“) und Paula Hartmann („Disney“) sowie dem Weihnachts-Hit „Schneemann“ läutet der Akh nun die Promo-Phase für sein drittes Album ein!
Für November 2024 ist eine Tour durch Deutschland geplant. NIZI19 wird Shows in München, Stuttgart (12. November, Kulturquartier), Frankfurt, Köln, Hamburg und Berlin spielen.

Sie bündeln den Spirit und die Energie einiger Genres, die in ihrer Heimatstadt London in ganz unterschiedlichen Jahrzehnten hervorgebracht wurden: Siebziger-Punk-Ethos trifft auf Grime, massiver Gitarrennachdruck auf sozialkritische Klartext-Raps, DIY-Haltung und Spoken-Word-Feingefühl. Auch wenn ihr Bandname womöglich andere Assoziationen weckt, haben BOB VYLAN aus London mit ihren unmissverständlichen Anti-Establishment-Ansagen in den letzten Jahren immer mehr Menschen wachgerüttelt. Im Herbst exportiert das UK-Duo seinen explosiven Sound ein weiteres Mal nach Deutschland, wenn BOB VYLAN im Rahmen der „Humble As The Sun UK / EU Tour“ auch für vier Konzerte nach Deutschland kommt.
Dass der direkte Publikumskontakt ihr bevorzugtes Medium ist, war bereits klar, als Bobby (Gesang/Gitarre) und Bobbie (Schlagzeug) ihr allererstes Konzert im Jahr 2017 gaben – nämlich gerade mal 14 Tage nach der Bandgründung.

ALLES IST WIE ES IST und wird nur noch besser!

Ihre Produktionen bestehen aus einer ausgefeilten Mischung aus EBM und Oldschool Dark Wave, gepaart mit technoiden Merkmalen und fesselnden, verzerrten Vocals. Gleichzeitig steht das Duo für hochenergetischen Techno – modern, treibend und dreckig. 2023 veröffentlichten sie ihre „Schall & Schweiss“ EP und überzeugten dieses Jahr bereits mit ihrer neuen Single „ALLES IST WIE ES IST“. Ihr Aushängeschild bleiben aber ihre Live Performances. Kalte Liebe peitschen die Crowd auf, bis der Schweiß von der Decke tropft und der schrille Gesang direkt durch die Gehörgänge ins Hirn schießt. 

Deutschrap-Workaholic setzt seine „2REAL4YOU“ im Februar 2024 fort Er gilt als DER Rapper mit dem krassesten Output in der aktuellen deutschen HipHop-Szene: XY Records-Signing FAROON. Schule war dem Künstler mit palästinensischen Roots nicht so wichtig, schon früh war ihm klar: Musik ist das, was für ihn wirklich zählt. Und diese lässt sich mittlerweile auch sehr ansehnlich in Zahlen ausdrücken: Seine Single „Money On My Mind“ vom „Trap Billie Jean V.1“-Mixtape (2021) markierte hierbei den ersten Meilenstein: Der Song schob sich bis auf Platz 3 der Single-Trend-Charts, erreichte Platz 1 der TikTok Charts und erzielte bisher 17,5 Millionen Spotify-Streams und 3,4 Millionen Views bei YouTube. 2022 bahnte FAROON sich dann nach zwölf Single-Releases, einem Mixtape und jeder Menge erfolgreicher Collabos den Weg für sein Debütalbum „Baby Blue Season“ (2022), das umgehend auf Platz 6 der HipHop Charts einstieg.

Seit 45 Jahren dabei, Musikgeschichte geschrieben, aber immer noch nicht satt: die legendären EXTRABREIT. Auch 2024 tritt die Band um Kai Havaii und Stefan Kleinkrieg zu zahlreichen Liveshows an - und wer sie kennt, weiß, dass die ein echtes Ereignis sind.
Die „Breiten“ zelebrieren ihre Songs, die sich schon in den 1980ern dem üblichen Schubladendenken verweigerten. Partyknaller und Kultsongs wie „Flieger“ und „Hurra, die Schule brennt“ werden kontrastiert von düster-sarkastischen Zeitbeschreibungen wie in „Polizisten“ oder „Der Präsident ist tot“. Neben der traditionellen Hit-Packung aus vier Jahrzehnten Bandgeschichte gibt’s aber auch ein paar Nummern aus dem starken aktuellen Album „Auf Ex!“, auf dem die Band beweist, dass sie nicht nur Nostalgie kann. Das alles liefern die fünf Herren bei bei den Clubshows im Rahmen der traditionellen Weihnachts-Blitztournee. Wie heißt es doch in einem ihrer Songs: „Die Wirklichkeit ist EXTRABREIT!“

Das Kulturquartier wird zum Hexenkessel! Wenn sich hunderte Menschen in den Armen liegen und ausgelassen ihre Lieblingssongs gröhlen, dann ist klar: es ist Sing-Along mit Gwasch.
Das Konzept ist so simpel wie genial: Ihr wünscht euch Songs, Gwasch spielt diese live und die ganze Bude singt zusammen. Von den Beatles über Britney Spears bis System of a Down. Nicht schön, aber laut - so heißt die Devise. Immer eine Riesengaudi!
Seit fünf Jahren bringt Gwasch das Stuttgarter Publikum im stets ausverkauften Kraftpaule zum Mitsingen. Zum Jubiläum steigt nun der größte Sing-Along Stuttgarts im Kulturquartier. Es werden auch Special Guests auf der Bühne erwartet - lasst Euch überraschen!

Einlass: 18:00 Uhr I Beginn: 19:00 Uhr